PL logo EN
Szukaj |
Film konkursowy
Rasta
Reż. Adam Dzienis
2012
Polska
FILM W SEKCJI POZAKONKURSOWEJ   Autor rozmawiał z dwunastoma przedstawicielami kultury Rasta w Polsce. Omawiali 12 funkcji 12 Plemion Izraela (jamajskiej organizacji ruchu Rastafari), takich jak wiara, zapał, eliminacja, modlitwa, miłość i osąd. Muzykę skomponował Aldubb (Niemcy) i Jah Seal (Irlandia). Za grafikę odpowiada dwóch artystów z Jamajki: Michael Thompson i Mau Mau. Realizacja obrazu – Tomasz Kempa (Polska).   Adam Dzienis urodził się w 1974 r. w Białymstoku. W 1997 r. ukończył warszawską Akademię Teatralną. Jest autorem filmu dokumentalnego o Jamajce Paths Into Marley (2008, TVP Kultura). Był reżyserem i scenarzystą programu telewizyjnego Łossskot (2007–2009, TVP1). W 2010 r. otrzymał nagrodę EBU Connect Award za film promujący Tour de Pologne (2009, Eurosport).  
Czytaj więcej
IV sekcja pozakonkursowa WIDEO - KINOPORT
1.      Diana Rönnberg, Falling in my dreams, 2013/2014, Polska, 7:16
 
 
Chwilowe zawirowania myśli, zawroty głowy i utrata gruntu pod nogami. Świat realny przenika się z onirycznym, poetyka snu powoli zlewa się z refleksją dnia codziennego. Diana Rönnberg snuje opowieść o kobiecie często bezsilnej, poddającej się emocjom. Metaforyczne sytuacje przedstawione w filmach i chwile utrwalone na zdjęciach zdają się pytać o kondycję kobiety w dzisiejszym świecie i o rolę upadków, którymi naznaczona jest jej egzystencja. Czy utrata równowagi to synonim zniszczenia czy też katharsis otwierające nowe perspektywy? Czy tym razem obudzimy się przed uderzeniem w ziemię? Poetyckie odpowiedzi nie pozwalają na jednoznaczną interpretację, pozostawiając widza samego sobie gdzieś pomiędzy rzeczywistością a iluzją. Obszar, w którym porusza się Diana Rönnberg wyrasta z jej osobistych doświadczeń. Dorastanie wśród kobiet w aurze bujnej szwedzkiej przyrody przez lata generowało jej sposób myślenia.
 
Diana Rönnberg: szwedzko-polska absolwentka wydziału komunikacji multimedialnej na ASP w Poznaniu w latach 2004-2009. Obecnie doktorantka u prof. Grzegorza Klamana na ASP w Gdańsku. Laureatka stypendiów i konkursów video. W wolnych chwilach śpiewa i pisze teksty o tematyce egzystencjalnej. Umysłem uwikłana w badaniu linii, które tworzą wszelkie granice, sercem przebywa w lesie z żeńską częścią jej watahy.
 
2.      Maciej Jarczyński, Chór, 2015, Polska, 10:00
 
 
Maciej Jarczyński: graduate of two art academies in Gdansk: Academy of Fine Arts and Academy of Music. He also graduated in postgraduate studies from Jagiellonian University in Cracow. Currently he's doctoral student at Gdansk University. As a musician and an artist he has been interested in art correspondence problem for a few years, he has been creating short film forms and also composing his own music to his films.
 
3.      Charlotte Evans, Stubbornness, 2015, Wielka Brytania, 3:59
4.      Dagmara Pochyła, Obietnica, 2013, Polska, 1:50
 
 
Do tej pory istniały dwa wektory prób podejmowanych na polu komunikowania się międzygatunkowego; ludzie próbowali nauczyć zwierzęta komunikowania się z człowiekiem za pomocą stworzonych przez siebie systemów znaków i od zarania dziejów człowiek podejmował próby posługiwania się mową zwierząt w celu ich upolowania, zwabienia w pułapkę bądź sprawowania nad nimi kontroli. Obietnica w mojej pracy rozgrywa się na dwóch planach. Pierwszy plan stanowi to, co odbiorca obserwuje wewnątrz kadru, stając się świadkiem składania obietnicy. Nie jest jednak w stanie stwierdzić, kto ją komu składa; małpa człowiekowi, czy człowiek małpie. Drugi plan stanowi oś kultura – natura gdzie człowiek reprezentuje kulturę, a zwierzę naturę. Obietnica w tym przypadku dotyczy możliwości porozumienia, a nawet utożsamienia się, jednego z drugim. Jednak  nigdy nie może ona zostać spełniona.
 
Dagmara Pochyła ur. w Toruniu w 1983 roku. W 2007 roku ukończyła Wydział Sztuk Pięknych na UMK w Toruniu, kierunek Edukacja Artystyczna, specjalizacja Plastyka Intermedialna. Dyplom - interaktywna instalacja video pt. Byt projekcji/ projekcja bytu prezentowana była podczas wystawy pokonkursowej IV Edycji Samsung Art Master w CSW Zamku Ujazdowskim w Warszawie, podczas pokonkursowej wystawy Start Point w Galerii Klenova w Czechach jak również (w formie dokumentacji) w Galerii Wozownia w Toruniu podczas wystawy Dyplom Roku 2007.
Jej prace to głównie video, instalacje, performance i site specific. We wczesnych pracach widoczne były fascynacje wpływem nowych mediów na sposoby komunikacji i percepcji rzeczywistości. Akcje performance poruszały temat relacji między indywidualnością, a intuicyjnie odbieraną jednością świata, temat współzależności istnień.
Obecne są też wątki równoległości i dwoistości w obrębie jednostki, zaburzenia percepcji miejsca i czasu, próby ujęcia stanów „pomiędzy”. Obecnie artystka czerpie z tematów takich jak; możliwość komunikacji międzygatunkowej, dualizm wynikający z  relacji kultura - natura, a w ostatnich pracach korzysta z prywatnych wspomnień i obiektów pamięci starając się im nadać  status ważności i wprowadzić do kolektywnej pamięci.
 
5.      Artur Rozen, Poszukiwacz, 2015, Polska, 16:50
 
 
Artur Rozen – student czwartego roku Wydziału Malarstwa i Nowych Mediów Akademii Sztuki w Szczecinie. Autor filmów, instalacji, obiektów i akcji artystycznych. W 2013 roku przebywał na stypendium na Universitatea De Arta Si Design, Cluj-Napoca w Rumunii. Dwukrotny stypendysta Miasta Szczecin. Brał udział w wystawach zbiorowych, m.in. „GMO Zabija Miodek” w Miejscu Projektów Zachęty w Warszawie, na 7. Triennale Młodych w Orońsku oraz „Wolność jako sposób istnienia zła” w CSW Zamek Ujazdowski w Warszawie. Wyróżniony na 6. Festiwalu InOut w CSW Łaźnia w Gdańsku. W 2014 roku przebywał na mobilnej rezydencji artystycznej „Focus+Indonesia”.
 
6.      Krzysztof Olechnowicz, Perception, 2013, Polska, 3:38
 
 
7.      Kamil Smuga, Eadweard v.2, 2014, Polska, 6:25
 
 
Kamil Smuga (ur. 1978) mieszka i pracuje w Kielcach. Ukończył Instytut Sztuk Pięknych w Kielcach i do 2014 r. pracował jako wykładowca w dziedzinie grafiki i nowych mediów na tej samej uczelni. Zajmuje się formami audiowizualnymi i wideo artem. Jest też malarzem i fotografem. Jego prace prezentowane były na blisko 30 wystawach w kraju i za granicą. Wygrał 1. nagrodę za najlepszy film na MUVISH.COM 2011 i w kategorii Super Kreator na festiwalu Screen&Sound Fest 2014. Dostał się do finału tegorocznej edycji konkursu Nakręć Wiersz. W ciągu ostatnich 10 lat aktywnie uczestniczył w artystycznych projektach województwa świętokrzystkiego: Firmament Festiwal, Święto Kielc, Kwiatki w Betonie. Jest autorem teledysków dla alternatywnej wokalistki El Grey, rockowej grupy Jedyna Maść oraz wokalistów pop Krzysztofa K.A.S.Y.  Kasowskiego i Sylwii Gawłowskiej.
 
Czytaj więcej
Ludzie
  • Jury II etapu: Wojciech Bąkowski
    Wojciech Bąkowski  (urodzony 1979)
     
    Ukończył ASP w Poznaniu w 2005 roku.
    Autor filmów animowanych i wideo, obiektów i instalacji audio, audioperformance, słuchowisk radiowych, muzyk, poeta. Lider grup muzycznych KOT, NIWEA i Czykita. Od maja 2007 wraz z Radosławem Szlagą, Tomaszem Mrozem, Konradem Smoleńskim, Piotrem Bosackim, Izą Tarasewicz i Magdaleną Starską współtworzy grupę artystyczną PENERSTWO. Jest twórcą cyklu rysunkowego “Tu mam taką rubrykę na rysunki” w Gazecie Wyborczej. Laureat nagrody Deutsche Bank i Zachęty Narodowej Galerii Sztuki “Spojrzenia” w 2009 roku.
    Laureat nagrody “Paszport Polityki 2010".
     
     
     
    Czytaj więcej
  • Jury II etapu: Mikołaj Trzaska
    Mikołaj Trzaska: saksofonista, klarnecista, kompozytor. Studiował na wydziale malarstwa oraz pracowni multimedialnej na Gdańskiej ASP 
    Muzycznie wyrósł na gruncie yassu - artystyczno-społecznego ruchu, który na przełomie lat 80. i 90. zbuntował się przeciw skostnieniu polskiego jazzowego środowiska. Wraz z Tymonem Tymańskim oraz grupą kilku innych wolnych od wszelkiego doktrynerstwa muzyków, zmienili oblicze polskiej muzyki jazzowej. Trzaska był współzałożycielem najważniejszej formacji yassu - legendarnej Miłości oraz liderem równie kreatywnego Łoskotu. Choć impet yassu wygasł wiele lat temu, stał się czołową postacią krajowej sceny improwizowanej. Po okresie yassowym, nagrał kilka skupionych i wyciszonych płyt z sekcją braci Olesiów. Akompaniował także poetom - Świetlickiemu i Andruchowyczowi, tworzy projekty muzyczno-literackie z Andrzejem Stasiukiem. Komponuje Muzykę do filmów Wojciecha Smarzowskiego, Kuracja, Dom Zły, Róża I Drogówka.
    Dziś jest liderem, międzynarodowego kwartetu  - Inner Ear, 
    kawratetu klarnetowego IRCHA, duńsko-polskiego tria Volumen, członkiem m.in: Resonance - Kena Vandermarka, Magic – Joe McPhee czy tria Shofar z Raphaelem Rogińskim i Maciem Morettim –  Muzyka żydowska od kilku lat stała stałym elementem jego w twórczości. Przede wszystkim jednak realizuje się na gruncie radykalnego współczesnego jazzu free. Podróżuje po świecie, współpracując z tuzami światowej improwizacji, m.in. z Peterem Brötzmannem, Joe McPhee, Kenem Vandermakiem, Peterem Friisem Nielsenem, Clementine Gasser, Petem Ole Jorgensenem, Michaelem Zerangiem, Franzem Houtzingerem, Jayem Rosenem, Domikiem Duvalem, Markiem Sandersem. Nagrał około czterdziestu płyt.
     
    Wybrana dyskografia:
     
    Miłość - Miłość 1992 with Leszek Możdżer, Tymon Tymański, Jacek Olter )
    Taniec Smoka - Miłość 1994 with Maciej Sikała, Leszek Możdżer, Tymon Tymański, Jacek Olter 
    Koncert w Mózgu - Łoskot 1994 with Olo Walicki, Jacek Majewski, Szymon Roriński Jacek Olter
    Not Two Miłość and Lester Bowie 1995 with Maciej Sikała, Leszek Możdżer, Tymon Tymański, Jacek Olter 
    Cześć, Cześć, Cześć - Mikołaj Trzaska 1995
    Asthmatic - Miłość 1995 
    Sport i Religia - NRD 1998
    Amariuch - Łoskot 1998 with: Olo Walicki, Piotr Pawlak, Tomasz Gwinciński 
    Talkin’ About Life And Death - Miłość and Lester Bowie 2000
    Cierpienie i Wypoczynek - Duo Trzaska Świetlicki 2000; 
    Śmierdzące Kwiatuszki - Łoskot 2000
    Baldes Trzaska and Cezary Ostrowski 2001
    Pieszo -Teather and Movies works by Trzaska  2001
    Mikro Musik - Oleś/Trzaska/Oleś with Marcin and Bartłomiej Brat Oleś 2002
    La Sketch Up - Oleś/Trzaska/Oleś with Marcin and Bartłomiej Brat Oleś 2003; 
    Dni Krytyczne - Mikolaj Trzaska 2003 – line up )
    Danziger Straßenmusik - Mikołaj Trzaska with Marcin and Bartłomiej Oleś 2004
    Unforgiven North with Peter Friis Nielsen and Peeter Uskyla 2004
    Andruchoid with Jurij Andruchowych, Wojciech Mazolewski, Macio Moretti 2005
    Sun - Łoskot with: Olo Walicki, Piotr Pawlak, Tomasz Gwinciński 2005
    Noc - Trzaska & Wirkus with Paul Wirkus2005
    Suite For Trio + 4 with Oleś Barthers and Jean Lukiem-Cappozzo 2005
    Malamute - North Quartet with Peter Brötzmannm, Mikolaj Trzaksa, Peter Friis Nielsen and Peeter Uuskylą 2005
    Orangeada - Trzaska, Peter Friis Nielsen and  Peeter Uuskylą 2006
    Kantry - Stasiuk by Trzaska with Jarogniew Milewski, Johannes Frisch, Abbas Zulfugarof, Olo Walicki,  Paul Wirkus, Tomasz Gwinciński, Jarek Czarnecki 2007
    Volume - Aeter z Friisem Nielsenem i Peterem Ole Jorgensenem2007
    Shofar - Shofar with Raphael Rogiński and Macio Moretti 2007
    Intimate Conversations Joe McPhee, Mikołaj Trzaska and Jay Rosen 2007
    Resonance - Ken Vandermark with Dave Rempis, Tim Daisy, Michael Zerang, Steve Swel, Magnus Bro,  Yourij Yaremchuk, Mark Tokar, Per Ake Holmlander 2008
    Nadir & Machora with Clementine Gasser and Michael Zerang 2009
    Resonance - Ken Vandremark 10 CD’s box, 2009 with Dave Rempis, Tim Daisy, Michael Zerang, Steve Swel, Magnus Bro,  Yourij Yaremchuk, Mark Tokar, Per Ake Holmlander.
    Goosetalks - Peter Brotzmann, Mikołaj Trzaska and Johannes Bauer 2010
    Dom Zły - Soundtrack - Mikołąj Trzaska Soundtrack, with Clementine Gasser, Clayton Thomas, Michael Zerang, Szwelas 2010 
    Magic - Joe McPhee,  Mikolaj Trzaska, Dominic Duval, Jay Rosen 2010
    Larks Upraising as IRCHA - Mikołaj Trzaska Clarinet Quintet fit. Joe McPhee, Joe McPhee, Wacław Zimpel, Paweł Szamburski, Michał Górczyński 2010
    Don't Live Us Alone At Home - Mikolaj Trzaska / Tomasz Szwelnik, 2011.
    Last Train To The First Station - Reed Trio - Ken Vandermark, Mikołaj Trzaska, Wacław Zimpel 2011
    Kafka In Fly - Resonance - Ken Vandremark 10 CD’s box, 2009 with Dave Rempis, Tim Daisy, Michael Zerang, Steve Swel, Magnus Bro,  Wacław Zimpel, Devin Hof, Mark Tokar, Per Ake Holmlander. 2011
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
     
    Czytaj więcej
Festival IN OUT
Animacje / Dokumenty / Etiudy filmowe / Eksperymenty / Wideo / Koncerty 
 

W tym roku zapraszamy do wzięcia udziału w konkursie na temat dźwięk /obraz.
 
 
Konkurs jest dwuetapowy, a jury I etapu konkursu do 10 kwietnia 2015 wybierze 25 artystów, których prace zostaną zakwalifikowane do II etapu konkursu a tym samym pokazane podczas przeglądów w CSW Łaźnia. Artyści zostaną zaproszeni na Festiwal do Gdańska. Jurorami, którzy zdecydują o przyznaniu nagród ufundowanych przez Marszałka Województwa Pomorskiego Mieczysława Struka i Narodowy Instytut Audiowizualny są Mikołaj Trzaska, Wojciech Bąkowski i Frieder Schlaich.
Nagrody:
I nagroda w wysokości 8 000 PLN ufundowana przez Narodowy Instytut Audiowizualny
II nagroda w wysokości 4 000 PLN ufundowana przez Marszałka Województwa Pomorskiego Mieczysław Struka
Oprócz nagród przyznane zostaną również wyróżnienia honorowe. Najlepsze prace wideo zostaną umieszczone w NINATECE na stronie Narodowego Instytutu Audiowizualnego (www.ninateka.pl) oraz znajdą się na płycie DVD.
 
 
Konkurs jest skierowany do pełnoletnich artystów wizualnych i filmowych.
Czas trwania: powyżej 1 minuty , maksymalnie do 20 minut.
Rok produkcji: praca powinna być nie starsza niż 3 lata.
 
Termin nadsyłania zgłoszeń wraz z czytelnie wypełnionymi załącznikami upływa 31 marca 2015. Zapraszamy do wzięcia udziału!
 
Regulamin i wymagane załączniki do pobrania:
 
regulamin
   
 
 
 
 
Czytaj więcej
Następna edycja za:
-2414 dni
Festival in out in news